Académica:

• Título profesional de Canto por el conservatorio Victoria de Los Ángeles. Madrid, España (2011)
• Licenciada en Arte Dramático (Musical) por La Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia (ESAD). España (2005)
• Licenciada en Dirección Coral por La Escuela Nacional de Arte de La Habana. (ENA) Cuba (1992).
• Carreras teóricas de la Música por La Escuela Nacional de Arte de La Habana.(ENA) Cuba (1992).
• Nivel básico de ruso e italiano.

Cursos de Formación:

• Curso Internacional Música, Voz, Movimiento “Universidad Alicante 2014.
• Sesiones Circle song con el maestro Albert Hera de Fondazione Fossano. 2014.
• Taller Prcussión corporal. Kike Cuadros. (Mayumaná) 2014.
• Curso de Dirección y canto coral “Universidad Carlos III” Madrid 2014.
• Taller Percusión corporal. Ido Shtandler. (Mayumaná) 2013.
• Taller Percusión corporal e inteligencias múltiples (BAPNE) Javier Romero. 2013.
• Taller Song – action Ben Spatz del Urban Research Theater de NY. Madrid 2013.
• Curso de música antigua “Canto Madrigalista” FIMA. Fundación italiana por la Música Antigua. Urbino Italia (2010-2011)
• Cursos I y II de Interpretación de canción de concierto impartido por Don Xavier Parés Conservatorio “Victoria de los Ángeles” Madrid. (2008 a 2009)
• Curso de Dirección y canto coral “El valle” La alberca. Murcia. (2009)
• Curso de escena para cantantes impartido por Don Alberto de Miguel. Madrid. (2008)
• Curso de percusión corporal impartido por Don Javier Romero. Madrid (2007)
• Curso de pedagogía musical impartido por Dña. Salomé Díaz y Dña.Elisa Humanes Universidad del mar Águilas, Murcia (2007)
• Curso de canto impartido por la soprano Victoria Manso. Madrid (2007)
• I Curso de blues. Esteve Genís. ESAD de Murcia (2005)
• Curso de voz y dicción. Vicente Fuentes. ESAD de Murcia (2003)
• II Curso de Jazz para Cantantes. Dª Teresa Luján. Murcia (2002)
• Curso de música y movimiento impartido por Alina Ponsoda La Habana (1999) 
• Cursos varios de adiestramiento para profesorado de teoría y solfeo en la Habana (1994 a 1998)

• Directora del coro “AMPA, IES Isabel La Católica”. Madrid. Presente curso.
• Directora del coro infantil “La Fávola de Leganés” Madrid. Presente curso.
• Directora del coro “compañía Alquibla teatro” Proyecto Un cuerpo un instrumento 2014.
• Directora del taller Coral “Cantos y ritmos Africanos” Coral Cristobal de Morales. Madrid 2014.
• Directora del coro infantil “Kirikú” San Sebastian de los Reyes. Madrid (curso 2011- 2012)
• Profesora de Ate Sonoro y Piano Colectivo. Colegio San Javier. Madrid (Desde 2011- 2014)
• Profesora de las asignaturas: Música y Movimiento, Lenguaje Musical, Canto y Coro de la escuela de música “Arcos” de Madrid (2007 a 2012)
• Profesora de coro “Fundación Psicoballet Maite León. (Curso 2011- 2012)
• Profesora de coro y teatro infantil «proyecto divertimento. Vacaciones musicales“. Madrid y Cartagena Murcia (2003 a 2011)
• Profesora de coro “Coral juvenil Intercultural” proyecto por Integración Juvenil del Ayuntamiento Murcia (2009 a 2010)
• Profesora de música y movimiento de la escuela municipal de música de Colmenarejo, Madrid (2006 a 2007)
• Clases de técnica vocal. Escuela municipal de música “Anmavi” (2002 a 2006)
• Clases de iniciación a la música para niños de 5 a 7 años. Escuela de música “Anmavi” (2002 a 2006)
• Clases de coro para niños y jóvenes. Escuela municipal de música “Anmavi” (2002 a 2006)
• Clases de preparación para exámenes de acceso a nivel medio en lenguaje musical y teoría de la música. “Musicalberk” de la región de Murcia. (2002 a 2006)
• Formación de un grupo de teatro musical infantil. (Musical de “Los enanitos y los gigantes”) “Musicalberk” de la región de Murcia. (2002 a 2006)
• Formación del coro infantil. “Musicalberk” de la región de Murcia. (2002 a 2006)
• Clases de Canto para jóvenes con inclinaciones hacia la música popular, incluido el jazz “Musicalberk” de la región de Murcia (2002 a 2006)
• Clases de música y movimiento a niños de edades comprendidas entre los 4 y 6 años. “Musicalberk” de la región de Murcia. (2002 a 2006)
• Profesora de las asignaturas “solfeo”, “teoría” e “iniciación musical” de la Escuela Nacional de Arte de la Habana (1994 a 1998)
• Profesora de solfeo y teoría de la escuela vocacional de nivel elemental de Güira de Melena. Cuba (1993 a 1994)
• Profesora de coro en la Escuela vocacional de arte de la provincia Santa Clara Cuba (1992 a 1993)

Musical:

• Cantante y presentadora del programa pedagógico musical “El siglo XX en tres dimensiones”. Para jóvenes de la E.S.O. Ayuntamiento de la comunidad de Madrid. (2008 a 2009)
• Cantante y presentadora del programa pedagógico musical “Al SON”. Para niños de primaria. Ayuntamiento de la comunidad de Madrid. (2008 a 2009)
• Presentadora de programa de T.V. de la 7 de Murcia. “Ven a triunfar.” Murcia (2005 a 2006)
• Percusionista y cantante de la Orquesta “Dimensión”. (2001 a 2004)
• Cantante solista en el cuarteto de Jazz “Jazz de Night” (2001)
• Percusionista y cantante de la Orquesta “La Cuadrilla Latina” (2000)
• Percusionista de la Orquesta Salsera femenina “Las Chicas del Sol”. Festivales con gira internacional (1997 a 1999)

Teatral

Interpretación dramática y musical en las obras siguientes:

• “Reciclando brujos” Kaniku Teatro (2010)
• “Dido y Eneas” Opera, Henrry Purcel (2009)
• “La casa de Bernarda Alba” Ákate teatro (2008)
• “Chicago” El musical en la ESAD de Murcia año (2004-2006)
• Teatro Infantil “El escuadrón del Milagro” (2004)
• “Los siete pecados capitales” Ópera Ballet de Bertolt Brecht (2003-2004)
• «La única Verdad” Helia Fernández (2002)
• “La máquina de Hamlet” de Heiner Müller (2001)

• • Coach de danza de los niños actores del musical “El Rey León” de STAGE para los personajes infantiles Nala y Simba en 2011 en el proceso de formación.
  • Profesora y jefa de estudios (interina) en SCAENA Víctor Ullate Roche, 2014-2015
  • Profesora y coreógrafa en “Escuela de Teatro Musical María Beltrán” 2010-2012
  • Profesora de danza Jazz en “B.B. Rhapsody Music”, Madrid, 2007 – 2011
  • Profesora de danza en la Unión de Actores de Madrid, 2015
  • Profesora de Movimiento para actores en Escuela Cristina Rota, Madrid, 2014 – 2017.
  • Profesora de danza Jazz en la Escuela Coral Antón, Madrid, desde 2017.

• • • Asistente de coreografía en el Teatro Real en la ópera Otello (2016).
    • Coreógrafa residente del musical La Bella y la Bestia con STAGE para la gira española en 2012-13, y anteriormente en la producción en Barcelona (Teatro BTM 2009) y en Madrid 2007-09, Teatro Coliseum.
    • Coreógrafa de las óperas «La Traviatta» y «Aída» con la cía. Harmonía Catalunya, (Francia, 2006) y de zarzuelas como «La Corte del Faraón» (Madrid 2005 y 2006) entre otras. Coreógrafa para la película “Desafinado” de M. Gómez Pereyra en 2001.
    • Directora del Espectáculo Musical “Quilombos” (Música Milton Nascimento), Teatro Principal de Burgos y Palacio de la Audiencia de Soria, entre otros.
    • Desde 2003 y hasta hoy, coreógrafa y directora adjunta del espectáculo de danza folklórica “México, Magia en Movimiento”, Madrid y gira nacional.

• • 2012-2014. CONSERVATORIO PROFESIONAL CARMEN ROCHE (Madrid) GRADUADA EN DANZA CLASICA
  • 2014. CIA CARABDANZA (Madrid) APRENDIZ EN LA COMPAÑIA
  • 2010-2012. CIA BALLET DAVID CAMPOS (Barcelona) APRENDIZ EN LA COMPAÑÍA
  • 2008-2010. ESCUELA DAVID CAMPOS (Barcelona) ESCUELA DE DANZA
  • 1997-2008. ESPLAI DE DANZA CASINO PRADO (Sitges) ESCUELA DE DANZA

ROYAL ACADEMY OF DANCE TITULO ADVANCED 2(disticion)

• 2018. DANZARTE DANZA “Noche de Danza” (Madrid) Coreografía: Noelia Rúa
• 2018. COMPAÑIA DE DANZA CLASICA LAS ARTES “Ballet Inside” (Madrid) Coreógrafo: Pablo Canton
• 2014-ACTUALIDAD. NS DANSA (Barcelona) “Colors del Tic-Tac”, “Grimaldi Lines Cruise”,” The Little Night of Cabaret”, “Ballant Espriu”… Gira nacional (Cataluña, Madrid, Comunidad Valenciana, Andalucía) Corografía: Nuria Serra
• 2014-2016. PASODOS DANCE COMPANY “Cascanueces”,” Don Quijote”, “II Gala de Ballet”… (Mallorca) Coreógrafo: Gavin De Paor,
• 2015. BALLET RUSO BARCELONA “cascanueces “ (Barcelona) Coreógrafo: Vasily Vainonen, revisado por Boris Chepelev
• 2013-2014. CIA BALLET CARMEN ROCHE “Bella Durmiente”, “Especial 15 años”… (Madrid) Coreografía: Ballet Carmen Roche
• 2010-2012. CIA DAVID CAMPOS “Giselle y las mujeres de agua”, “Bella Durmiente”… Gira Nacional( Catalunya y Madrid) Gira Internacional (Italia, Philipinas) Coreógrafo: David Campos

– Licenciado en Historia Social (Universidad de Barcelona)
– Estudios de Doctorado en Historia Moderna (UB)
– Estudios de Dramaturgia y Dirección Escénica. Institut del teatre de Barcelona (UAB)
– Posgrado de Teoría Dramática y Crítica Teatral. Institut del Teatre (UAB)
– Cursos de Doctorado «Ciencias del Lenguaje y la Literatura» (UCM)
– Cursos de especialización con Xavier Albertí, Joan Ollé, Albert Boadella, Rosa Pereta, Marcos Ordoñez, Lluís Paqual, etc.

– Profesor de Interpretación Aula Municipal de Teatre de Lleida
– Profesor de Interpretación y de Literatura Dramática – Escola Aules de
Barcelona
– Jefe del Departamento de Interpretación Escola Aules de Barcelona
– Miembro fundador de Sala Bulevard y de Bulevard Espectacles de Lleida
– Miembro de Incurt – Festival Internacional de Cortometrajes de Ficción de Europa y el Mediterráneo (Lleida/Barcelona)
– Miembro del Jurado de Guión de Cortometrajes de Incurt – Festival Internacional de Cortometrajes de Ficción de Europa y el Mediterráneo – Barcelona
– He impartido diversos cursos de interpretación, literatura dramática e improvisación sobre el texto dramático en diversas facultades, escuelas de interpretación y centros penitenciarios, escuelas de adultos, etc.

EXPERIENCIA ESCÉNICA – Dirección y dramaturgia

. El Pelicà de August Strindberg – Teatredetext (1994)
. Eduard II de C. Marlowe – Teatre de Bulevard – I Premi Nacional de Proyectos Escenicos «Ciudad de Lleida» – Premio a la mejor dirección y Premio al mejor proyecto escénico (1997)
. Mecànica Celeste – Festival Grec de Barcelona – Sala Artenbrut (1999) Dramaturgia y dirección escénica.
. 7 – Compañia de Dansa Bubulús – Festival Grec – Festival Internacional de Tàrrega – Dramaturgia y dirección Escénica (2001)
. La mujer y el debutante de Josep Maria Miró – Umbral de Primavera – Dirección escénica (2015)
. RIII de William Shakespeare – Dramaturgia y dirección escénica Compañía El
Umbral de Primavera – Umbral de Primavera (2016/2017)

Centro Dramático Nacional 2014-2017
Lógica del movimiento con Stephen Mottran (20 horas)
Dramaturgia viva con Eric Jean (Canadá) dentro del ciclo Una mirada
diferente (16 horas)
Espacio sonoro con Nacho Bilbao Gómez (20 horas)
Técnica View Points y Suzuki con Anne Bogart y Will Bond (16 horas)

Residui Teatro
2013/2014, Teatro Físico (Especialización)
-Danza desconocida con Viviana Bovino -Teatro de las conexiones con
Gregorio Amicuzi

Cuarta Pared
2013, Taller de dirección escénica en Teatro Realista Contemporáneo.
Impartido por Marcelo Díaz (46 h,)
-Trabajo de puesta en escena con el texto Quién teme a Virginia Woolf, de
Albee

Escuela Internacional de Teatro Gestual Noveau Colombier
2010/2011, Curso regular con José Piris y Claudia De Siato (Discípulos
directos de Marcel Marceau)
Especialidad: Teatro Gestual, Mimo y Pantomima, Teatro Físico, Máscara
Escénica: Larvaria, Expresiva, Commedia dell´Arte, Pantomima Romana,
Juglares y Bufones, Expresionismo y Clowns, Técnica de entrenamiento
Suzuki y View Point, Butoh, Voz expresiva y Creación.
Escuela de Artes Escénicas La Lavandería
2007/2010, Curso profesional de interpretación.

Talleres específicos
Los Materiales con Pablo Messiez
Taller intensivo de clown y mimo con Vladimir Olshansky
Taller de Suzuki con María Porter
Voz y cuerpo por Julia Varley (Odin Theatret) -oyente-
Lecoq con Arturo Bernal
Commedia dell’Arte con José Piris y Claudia de Siato
Actuar ante la cámara, Juan Manuel Romero
Ortofonía y Dicción. Olav Fernández
Canto y ritmo para actores con Raúl Iaiza

Director // Creador // Profesor
19/ Co-director de escena Un caballito soñado. Estreno Sala Cuarta Pared, Festival Essencia, Madrid.
19/ Profesor regular de interpretación en la escuela de Teatro Musical Coral Antón , Madrid.
18/ Taller de teatro físico en Nahda Art School, El Cairo, Egipto.
18/ Taller de teatro físico para el elenco Cadaver Exquisito, grupo de teatro de la universidad de Sonora, México.
18/ Director Work in progress, La_Caída_del_Estornino, dentro de la semana de la cultura digital. Co-producción Inst. Cultura y tecnología, colaboración de la Universidad Carlos III Y LaCreativa. Teatro Pradillo
2017/18, Director de escena en el I y II Encuentro entre dramaturgos, coreógrafos y directores que organiza CDN y Teatros del Canal.
Premio Impulsa 2016 para la creación: La Ciudad Sin Nombre -Hacia una dramaturgia constituyente- (co-producción BisturiEnMano)
Co-director de El Funeral de los Necios (Ayuda INJUVE para la creación). Estreno Sala Valle Inclán (RESAD)
Dramaturgia Física en El Decálogo de La Ciudad Sin Nombre.
Entrenamiento físico y de composición para la compañía Al descubierto Teatro (Residencia Artística MediaLabPrado)
Profesor de Teatro Físico (Mimo corpóreo, Suzuki y Viewpoints) en Instituto Goethe , Casa Humboldt. Quito-Ecuador
Asistente de dirección y director de movimiento en Animales Feroces, de Isaac Chocrón –Estreno Kubik Fabrik- Madrid Adaptación: Raúl Sirio Iniesta.
Dirección: Rennier Piñero. Estreno TNT Atalaya, Sevilla
Asistencia de dirección; técnica Decroux (Mimo corporal) en Horizonte Artificial -Estreno Cuarta Pared- Madrid
Coordinador y director del taller de teatro físico del Programa Juventud en acción de la Unión Europea: Cuenta y que te cuenten, en Madrid –Organiza Residui Teatro-
Dirección y dramaturgia de ACID -Estreno Nave 73- Madrid.
Dirección y dramaturgia de MEDEAS, quiero reírme de los normales -Estreno
Garaje Lumière-

Actor

2018, Quijano en Quijano, pantomima de Don Quijote, Festival Clasicoff en Nave 73
2017, Actor gestual en la Opera The Indian Queen, Festival Danail Chirpansky. Sofía, Bulgaria.
2016, Actor en S ábados Negros . Ponencias sobre literatura y postguerra. Invitadas Marta Sanz y Cristina Fallarás. Traficantes de Sueños. Madrid
2016, Máscaras expresivas -caballo principal- en EQUUS de Peter Shaffer. Produccion de Arte&Desmayo
2016, Jojol en Todo es plástico, capítulo II dentro del decálogo La Ciudad Sin
Nombre de Arturo Sánchez Velasco.
2015, Trabajo con máscaras larvarias en LE LARVÈ La Guerra, Creación y dirección Darío Sigco/Carlos Boneiro. Residencia Nave del Duende (Cáceres)
Festival de teatro de calle (Móstoles) Festival internacional del gesto FITLEX
(Elche)
2014, Coro expresivo en Árbol Adentro de Juanma Romero Garriz. Dirección Arturo Bernal. Estreno Sala Cuarta Pared, Madrid
2013, Juan en Esto es una silla de Caryl Churchill -Festival La Alternativa- de Juan Manuel Romero. Cía. Vuelta de Tuerca
2012, Ángel en Ángeles Terribles de Roman Chalbaud. Dirección Rennier Piñero, Madrid. Cía. Colectivo Fisión Escénica
2011, Parte del Elenco coral del Mimo-Drama, Creación del Mundo, Dirección José Piris. Estreno en el teatro Paco Rabal
2010/2011 Gira Mundial LA FURA DELS BAUS, Protagonizando a Demetrio en Degustación de Titus Andronicus Festival de teatro Clásico en Almagro (España) Nouva Opera Festival (Italia) Mostra intenacional MIM (Sueca, España) Parktheater (Holanda) Argentina (Córdoba, Buenos Aires, Rosario y Neuquen)
2011, Maese Manole de Lucian Blaga. Estreno Teatro Valle-Inclán, dirección Mario Mocanu
2010, Máquina Hamlet de Heiner Muller, por Carmen López

Danza

2017, Cuerpo Activista, Inspirado en Performing Gender por Teja Reba y Alexis Eupierre. Conde Duque
2017, Cuerpo en crisis, intensivo con Abraham Hurtado. Centro Danza Canal
2015/2016, Talleres Descalzhina Danza: Ricardo Santana, Winvandekeibus, Lucia Maroto, Cia Pracido Domingo
2011 Monográfico Técnica Graham con Esther Taboada
2011 Masterclass Dance Of Orixás por Agusuto Omolu (Odin Teatret)2008/2010, Jazz con Carlos H. Alves y Yolanda Molina (Escuela de Danza Karen Taft)

Cine. Tv

2015, Personaje secundario en las secuencias rodadas en España de la serie televisiva Las tres familias Producción ECUAVISA
2012, Cortometraje: Rubén (Protagonista) en DURANDAL. Dirección: Juan Manuel Romero. Producciones Lavozqueyoamo -Nominaciones en varios festivales internacionales-
2012, Cortometraje: Diego (Protagonista) en El regalo de mi padre, Dirección: Rudy Mendez, producciones TAI
2010, Montaje anuncio KH7 con la Fura dels Baus, promoción nacional
2009, Yahairo (Protagonista) en TATTO, para la escuela de cine Séptima Ars. Corto en HD

Máster en Teatro y Artes Escénicas, Universidad Complutense de Madrid.2018-17.
Licenciado en Arte con mención en Actuación Teatral. Egresado Distinción Máxima, Escuela de Teatro Universidad de Arte y Ciencias Sociales ARCIS. Sgto., Chile. 2007-04.
SEMINARIOS Y TALLERES
Taller de Jordi COLOMER, Mapas a escala real. Programa de Artes Visuales de la Dirección General de Promoción Cultural de la Comunidad de Madrid, 2018.
Seminario de Dirección Teatral de Philippe Quesne. Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, Centro Cultural Matucana 100 y Embajada de Francia. Santiago, Chile. 2012.
Seminario Internacional Políticas Culturales de Estado. Consejo Nacional de la Cultura y las Artes y Pontificia Universidad Católica de Chile, Santiago, Chile. 2009.
Taller de Dramaturgia, dictado por Alejandro Sieveking. XII Muestra de Dramaturgia Nacional. Stgo, Chile. 2006.

RECONOCIMIENTOS Y PREMIOS.

Beca Universos Inestables 2018, Espacio Teatro Contemporáneo-Sala Cuarta Pared, Madrid España.
Fondart Nacional Becas de Postgrado 2017, Máster en Teatro y Artes Escénicas, Universidad Complutense de Madrid, España.
Fondo del Libro – Creación Literaria 2016 – Literatura en Español – Dramaturgia. Obra “Joen, más allá de la ventana”.
Fondart Regional – Fomento de las Artes 2015 – Escénicas. Obra “Peligro de mí”.
Premio a mejor actor FESTESA 2004.

El actor creador – Realismo, Escuela de Teatro Musical Coral Antón, Madrid.
Laboratorio Escénico La Escena Territorio Criminal, Escuela de Teatro Musical Coral Antón, Madrid.
El actor creador – Teatro Posdramático, Escuela de Teatro Musical Coral Antón, Madrid.
Laboratorio Escénico: La Puesta en Cuerpo y el Atleta Afectivo. Facultad de Filología, Universidad Complutense de Madrid, España. 2018.
Taller de Dirección Teatral y Puesta en Escena, Escuela de Teatro Joven, Sgto., Chile. 2017
Taller “Del Cuerpo al Objeto”, Red de Intermediación Cultural Santiago Off 2017.
Taller de Cine y Escritura, Preuniversitario Alameda, Sgto., Chile. 2017.
Taller de Dramaturgia. XII Festival de Teatro FETEF 2016, Temuco, Chile.
Taller de Comunicación Oral, UAHC, Chile. 2016.
Cátedra Composición Dramatúrgica, Escuela Teatro Universidad ARCIS, Stgo.2016-15.
Cátedra Poética del Espacio, Escuela de Teatro Universidad ARCIS, Sgto. Chile. 2015.
Cátedra Técnica y Escritura Dramática, Escuela Teatro Universidad Academia de Humanismo Cristiano, Santiago, Chile. 2014.
Cátedra Creación Colectiva, Escuela Teatro Universidad Academia de Humanismo Cristiano, Santiago, Chile. 2014-13.
Taller Actoral Teatro de la Crueldad, Escuela de Verano, Escuela de Teatro Universidad Academia de Humanismo Cristiano, Santiago, Chile. 2013-2012.
Profesor ayudante cátedras: Escritura Dramática de Creación Colectiva y Técnica y Escritura Dramática dictadas por el Premio Nacional de Arte, Juan Radrigán, Escuela Teatro Universidad Academia de Humanismo Cristiano, Chile. 2013-10.
Profesor ayudante cátedra Actuación III, Teatro de la Crueldad. Dictada por Marcos Guzmán, Escuela de Teatro Universidad ARCIS, Santiago, Chile. 2013-2009.
Taller de Perfeccionamiento Actoral Teatro de la Crueldad y Teatro Pobre. Compañía Internacional de Teatro Gelosi-México. Ecatepec, México. 2012.
Profesor ayudante cátedra Taller de Construcción Dramática dictado por el dramaturgo Juan Radrigán, Escuela de Teatro Pontificia Universidad Católica de Chile. 2012-11.
Curso de Verano Teatro. Distrito XXXVIII, Coacalco Tultitlán, Legislatura del Estado de México, México. 2011.
Taller Teatral Universidad Academia de Humanismo Cristiano, sede Condell. 2010-08.
Taller “La palabra un elemento corporal”. XIV Encuentro Internacional de Teatro para Chillán ENTEPACH. Municipalidad de Chillán. Chillán, Chile. 2009.

Dirección, audiovisual, diseño escenográfico y lumínico en “Estado de emergencia” de Falk Richter. El Umbral de Primavera, Madrid. 2019.
Dirección, audiovisual e iluminación en “La vida de Adil”, Universos Inestables, Sala Cuarta Pared, Madrid. 2018.
Dirección, diseño integral, adaptación dramatúrgica y actuación en “Cara de Fuego, trabajo en progreso”. El Umbral de Primavera, Madrid. 2018.
Dirección de la puesta en espacio/lectura dramatizada de “El niño que vuela”. Schimmel-Fest Madrid 2018, UCM y Goethe Institut.
Participante en “Torre de Babel Conferencia Performativa” de José A. Sánchez. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. 2018.
Colaborador en TEAMAD –Plataforma digital para la investigación y divulgación del teatro contemporáneo en Madrid. 2018.
Actor, adaptación dramatúrgica e iluminación en “ABUFONEADO, Hamlet Sudaca”. Textos de Juan Radrigán. Dirección de Alejandro Quintana. Temporada en El Umbral de Primavera, Madrid, España.2018. VI Festival Internacional Santiago Off, 2017. Corporación Cultural de Talagante, 2017. 3ra. Temporada Centro Cultural Matucana 100. Proyecto RIFA Quilicura 2016. 2° Temporada Teatro Taller Siglo20. 1° Temporada Centro Cultural Matucana 100.
Actor, rol protagónico, largometraje “Trastornos del sueño”. Dirección de Camilo Becerra y Sofía Gómez. Proyecto financiado por el Fondo Audiovisual FONDART 2013. Festival de Cine de Santiago, SANFIC14. 2018.
Director y co-ejecutor de la Residencia Artística “Políticas del espacio: Construcción de teatralidades a partir de la memoria de los espacios”. Parque Cultural de Valparaíso, Ex Cárcel. Fondart 2017, Ventanilla Abierta. Valparaíso, Chile. 2017.
Director y diseño integral “Torcedura”. Temporada en Teatro DUOUC. Stgo, Chile. 2017.
Dirección y diseño integral, RADRIGÁN Y SU POÉTICA–LAS BRUTAS Corporación Cultural Quilicura, Festival Quilicura Teatro. 2017.
Diseño integral, “Esperando a papá”. Teatro de la Aurora. 2016.
Diseñador escenográfico y lumínico, “Quizá sea esta la última vez que tenga que decirte algo”. Teatro Sidarte, Stgo, Chile. 2016.
Dirección, dramaturgia y diseño integral, “Destinados”. Temporada Teatro Taller Siglo20, Stgo, Chile.2016.
Dirección y diseño escenográfico, “Peligro de mí”. Fondart Regional-Fomento de las Artes 2015. Festival de Teatro Quilicura 2016 y Festival Internacional Santiago Off 2016. 1era Temporada Teatro Universidad Mayor 2015. Temporales de Teatro de Puerto Montt,2016, Chile. 2016-15.
Actor, “Al Volcán”. Dirección Camilo Carmona. 4ta Temporada, Teatro U. Mayor, 2016. Universidad Adolfo Ibáñez, Peñalolén. 4° Muestra Nacional de Teatro Bio Bio Teatro Abierto, Los Ángeles. 14 Lluvia de Teatro en Valdivia. 3° Temporada Lastarria 90, Santiago. Festival Teatro Joven de Las Condes 2011, Santiago. 2° Temporada Teatro UCINF, Stgo. I Festival de Santa Cruz. IV Festival de Artes Escénicas Cielos del Infinito 2011, Punta Arenas. Festival Internacional de Teatro Quilicura 2011. Festival Internacional de Teatro de Calama 2011. XIII Festival de Teatro ZICOSUR 2011, Antofagasta.1°Temporada Teatro La Memoria, Stgo, Chile. 2016-10.
Actor, “El príncipe desolado” de Juan Radrigán. Dirección Alejandro Quintana. Centro Cultural Matucana100. Fondart de Excelencia 2014, Stgo, Chile. 2015-2014.
Dramaturgo y director, Lectura dramatizada de “Recuerdo que no llega”, Ciclo de Lecturas Dramatizadas, El Círculo Teatral, Distrito Federal, Ciudad de México, México. 2014.
Actor, “Esperando a Godot” – Indicios de teatralidad. Dirección Marcos Guzmán. Parque Cultural de Valparaíso, Chile. 2013.
Asistente del dramaturgo Juan Radrigán, Residencia Artística: “Indicios de teatralidad, Beckett-Radrigán”. Parque Cultural de Valparaíso. Valparaíso, Chile. 2012.
Actor, “Un ladrón y su mujer”. FONDART 2008. Temporadas: Centro Cultural Balmaceda 1215, Casona de la Cultura de La Reina y Teatro SIDARTE, Santiago, Chile. V Encuentro Internacional de Teatro “Achupallas 2009”, Viña del Mar. XVI Encuentro de Teatro Latinoamericano de Copiapó,2010, Chile. 2010-09.
Asistente de dirección y diseño de iluminación, “Gertrudis, el grito” de Howard Barker. Dirección, Marcos Guzmán. 9no Festival de Dramaturgia Europea. Santiago.2009.
Asistente de dirección y actor, “Roosevelt”. Dirección de Alexis Moreno. Temporada Teatro ARCIS, Santiago. XXI Temporales Internacionales de Teatro “Lluvia de Teatro”, Valdivia.2009.
Dirección, adaptación dramatúrgica y diseño escenográfico, “Crónicas” de Xabier Durringer. Escuela Teatro y Danza, Universidad Academia Humanismo Cristiano. 2009.
Diseño de iluminación, “Para no olvidarte”, Dirección, Francisca Bernardi. V Festival Iberoamericano Teatro Ovalle 2009. Egreso Escuela de Teatro Universidad ARCIS y temporada, Stgo 2008. 2009-08.
Dirección y diseño escenográfico, “El toro por las astas” de Juan Radrigán. Universidad Academia Humanismo Cristiano, sede Condell, Santiago. Encuentro de Teatro y Educación, Universidad del Bío Bío, Chillán. “La Semana Pumanquina”, Provincia de Colchagua, VI Región, Chile. 2008.
Actor, rol protagónico, “Azor Dorado”. 15 Festival Chileno Internacional del Cortometraje de Santiago FESANCOR2007.
Actor, “Rinocerontes¡”. Dirección: Alexis Moreno. Temporada Universidad ARCIS, Santiago. 2007.
Actor, “Olor a muerto”. Teatro Lastarria 90, Santiago. 2007.
Actor, “Derrame”. Segundo Festival de Vanguardia Teatral, Centro Cultural de España. Segundo Encuentro de Teatro de Calle, Centro Mori, Santiago 2006. XI FESTESA 2005.
Actor, “Malacrianza”. XI ENTEPACH 2005, Chillán. Primer Encuentro de Alumnos de Teatro, Escuela de Teatro de la Universidad de Chile. X FESTESA 2004.Obra ganadora del certamen: Mejor montaje, mejor actriz y mejor actor. Feria de Las Artes de Santiago.

Título superior de Música en la especialidad de Pedagogía del Canto por la Escuela Superior de Canto de Madrid, bajo la tutela de la mezzosoprano Silvia Leivinson y el repertorista Aurelio Virivay. 2008.

Título Profesional de Música en la Especialidad de Canto por el Conservatorio Profesional de Música “Ángel Arias Maceín” de Madrid, donde se forma con las sopranos Dolores Cava y Mercedes Bustos. 2005.

Licenciada en Filosofía por la Universidad Complutense de Madrid. 2002.

CURSOS DE FORMACIÓN Y ESPECIALIZACIÓN

Clases Magistrales con las sopranos Begoña García, Josefina Arregui y los repertoristas Elías romero, Pilar Gallo y Francisco Pérez-Sánchez.
Certificación Coaching y Gestión Emocional. Sensum Systemic, 2018
Certificación Coaching Sistémico y transpersonal. Sensum Systemic, 2017
Certificado Mindfulness. MBSR. Guillermo Myro Domínguez, 2016
Certificación en Coaching Ontológico Social. Fundación Tomás Pascual y
Pilar Gómez Cuétara. Civsem, 2016
“Curso de Interpretación del Repertorio Español” con Miquel Ortega. Escuela Superior de Canto de Madrid, 2014.
“Curso de Interpretación de la Canción de Concierto de Joaquín Rodrigo”
con Fernando Turina. Escuela Superior de Canto de Madrid, 2014.
“Curso de Repertorio de Zarzuela” con Miguel Roa. Escuela Superior de
Canto de Madrid, 2013.
“Curso de Canciones de Antón García Abril” con Antón García Abril y Jorge
Robaina. Escuela Superior de Canto de Madrid, 2013.
“Curso Internacional de Canto y Piano Acompañante” con Elena Pérez- Herrero (canto) y Amparo Pous (piano). Oviedo, 2012.
Curso de Control y manejo del Estrés, Inteligencia emocional y negociación. Cifesal, 2011.
Seminario “La Investigación Científica en la Música. Introducción a los Métodos y Técnicas de la Investigación Musical Aplicadas al Canto.” Escuela Superior de Canto de Madrid, 2008.
“Movimiento y Armonización” con Armando García Ruiz. Conservatorio
Profesional “Ángel Arias Maceín” Madrid,2004.
“Danzas Barrocas” con Mª José Ruiz Mayordomo. Conservatorio Profesional
de Música “Ángel Arias Maceín” de Madrid, 2002.
“Relajación y Miedo Escénico. Psicología Aplicada a la Música” con Jorge
Orozco. Conservatorio Profesional de Música “Ángel Arias Maceín” de Madrid,
2002.
Seminario Internacional “Palabra y Música”. Universidad Complutense de
Madrid, 2001.

Profesora de Canto y Perfeccionamiento Vocal. Freelance desde 2005

Profesora de Técnica Vocal. Freelance desde 2005.

Coach Auxiliar. Programa de certificación en Coaching Social, Civsem, Fundación Tomás Pascual y Pilar Gómez Cuétara. 2016 – 2017

Coach Formadora. Programa de Desarrollo Personal y Orientación
Profesional. Toledo, Cámara de comercio, 2016-2017

Coach Voluntaria en procesos personales. Programa de Desarrollo Personal y
Orientación Profesional Madrid. Civsem, desde 2016

Profesora de Canto y Repertorio. Escuela de Teatro Musical Coral Antón, desde 2018

– Cantante lírica. Freelance desde 1998

– Agrupación de Teatro de Cámara y Ensayo “Antorcha”, colaboraciones en recitales de “Poesía y Canción”, y conciertos escenificados de “Antología de la zarzuela”. Hasta 2015

– Integrante Soprano del dúo lírico “Conciertolírico” junto a la mezzosoprano maría del Socastro González, desde 2005, ofreciendo recitales y conciertos por todo el territorio español, y con repertorio de Ópera, Zarzuela. Oratorio y Canción de Concierto, así como alguna incursión en la Música Popular. Destacan conciertos con motivo del “XVI Festival Internacional de Música Sacra Ciudad de Getafe”, “I Exposición internacional del Dolmen de Dalí”, y en Madrid conciertos en el Casino Militar, Casino de Madrid, el Real Oratorio del Caballero de Gracia, Iglesia los Jerónimos del Real. Etc.

– Conciertos patrocinados por la Fundación Gran Europa, años 2006-2007 con repertorio de ópera y zarzuela, y por la Fundación Iberoamericana para las Artes y las Ciencias (FIBART), con un repertorio de canción clásico iberoamericano, año 2009.

– Conciertos Clásicos con diferentes Bandas de Música de la Comunidad de Madrid y Comunidad de Castillas La Mancha, años 2006 – 2015.

En Perú estudió Composición, Piano Clásico y Guitarra clásica en el conservatorio.
La diplomatura de Artista Integral en «Sonetto, escuela de artistas» donde estudió canto, interpretación y baile.
En Madrid estudió un año de la diplomatura de Teatro Musical de la escuela Coral Antón.
El grado de Composición de Músicas Contemporáneas, el curso de «Mezcla Avanzada en Home Estudio» y Producción Musical Avanzada en SAE Institute.
Ha cursado dos años de Dirección Coral de la UC3M.

En Perú estudió Composición, Piano Clásico y Guitarra clásica en el conservatorio.
La diplomatura de Artista Integral en «Sonetto, escuela de artistas» donde estudió canto, interpretación y baile.
En Madrid estudió un año de la diplomatura de Teatro Musical de la escuela Coral Antón.
El grado de Composición de Músicas Contemporáneas, el curso de «Mezcla Avanzada en Home Estudio» y Producción Musical Avanzada en SAE Institute.
Ha cursado dos años de Dirección Coral de la UC3M.

2019 – Ha dirigido el musical «Un Chico de Revista» y se prepara para dirigir «Jekyll & Hyde» y «Annie» con la productora Theater Properties.
Productor musical para Deville Music dirigido por el productor y guitarrista de La Quinta Estación, Pablo Domínguez.
Actualmente realiza la producción de un CD para Vega Almohalla que contiene colaboraciones con Orquestas y Coros de Madrid.
Como productor musical ha publicado con su sello DCP Music Records el disco ‘Once Upon a Dream’ de Verónica Benito, el disco ‘Groovy Night’ de Cristian Romero, el EP ‘Melancolía’ de Adrián Florián, el disco ‘NOMINADAS El Musical’; y al menos una decena de Singles con diferentes artistas.
Desde el año 2016, trabaja en la escuela de FP de Teatro Musical ‘Coral Antón’, como repertorista, compositor y arreglista de canciones para teatro musical, como director musical en las actuaciones y muestras de la escuela y como técnico de grabación y producción de las canciones grupales e individuales que en ella se hacen.
2018 – trabajó con Cesar Belda en el 64 Festival Internacional de Teatro Clásico en el Teatro Romano de Mérida donde colaboró con arreglos de la comedia musical «La Comedia del Fantasma».
2016/2017 – Ha compuesto la música de su primer musical original «Nominadas el Musical» representado por 2 temporadas en Madrid.
Los arreglos del musical original «Capricho Divino», en colaboración con la escuela Coral Antón.
La música de las obras de teatro «MIA» y “PILLADOS” y la música del corto musical “10/10 Otra Vez”
2015 – Publicó 3 EPs y realizó un concierto de Pop Rock Sinfónico con composiciones y arreglos originales para 30 músicos que fue publicado como álbum en vivo y distribuido de manera digital y física.
Realizó la música de la adaptación peruana «Una Melodía de Navidad» de «A Christmas Carol» de Charles Dickens.

Diplomado en Educación musical (Universidad de Valladolid), licenciado en Interpretación textual (Escuela Superior de Arte dramático de Galicia) y posgraduado en Pedagogía teatral (Universidad de Vigo).
Continúa su formación con Juan Carlos Corazza, Eric Morris, Bob McAndrew, Carmen Portacelli, Andrés Lima, Lorena García… técnica en el estudio Corazza con Manuel Morón y creación escénica con W. Stanievsky, Marco Layera, Jorge H. Marín o Pablo Messiez.
Realiza cursos de danza para actores con Arnold Taraborelli, jazz con Coco Comin, Carlos Alves y Luis Santamaría, claqué con Evangelina Estevez y danza contemporánea con Marta Carrasco, Noelia Rua, Armando Martén y Guillermo Weickert.
Formado en canto con el Estill Voice Training System impartido por Helen Rowson, Paul Furrington, Mamen Márquez y Jose Masegosa.

Desarrolla su labor docente impartiendo clases de interpretación, movimiento expresivo y desarrollo personal en diferentes escuelas, compañías de teatro y asociaciones culturales de todo el país.
Premiado recientemente como pedagogo teatral con el GPE Ars Mediterránea.

Fue actor en numerosas producciones de teatro como “Romeo y Julieta” (Teatro do Noroeste), “As Dunas” (Centro Dramático Galego)… y en los musicales «Priscilla, Reina del desierto» (Actor Revelación en los VIII Premios del Teatro Musical y Mejor Actor Principal por los Premios Broadway World Spain 2015), “Sonrisas y lágrimas”, “Erase una vez”, “Glass City”… y en otras producciones de danza como “Kiss” y “Artes no camiño”.
En cine ha sido protagonista en «El silencio de los objetos» de Iván Rojas, y ha participado en «Assalto ao Santa María» de Francisco Manso. También ha protagonizado “Sin embargo, te quiero” de Jorge Algora, y “Barreiros” de Simón Casal de Miguel, ambas tv movies para televisión de Galicia, junto a “Reliquias” de Antón López, y en las series “Libro de Familia” (Televisión de Galicia), «Fariña» (Antena 3/Netflix) o «Vivir sin permiso» (Telecinco/Netflix).
Ha trabajado como cantante para Disney en la película Phineas & Ferb: “A través de la 2ª dimensión”, en la serie Riverdale o en diferentes proyectos de animación: “Thomas and friends” y “Mini Ninjas”.
Tiene editado dos discos en solitario: “Inesperadamente” y “Cautivo”, con cuyo repertorio ha girado como solista dando conciertos por varios países.
Actualmente protagoniza en Madrid el espectáculo «33, el Musical», una super producción basada en la vida de Jesús de Nazaret.

Karmele Aranburu es actriz, donostiarra, y comienza sus estudios de interpretación en Antzerti (Escuela de Arte Dramático del Gobierno Vasco). Allí conoce al director de escena Esteban Polls quién le transmite su amor por el verso, materia en la que a lo largo de su carrera se va especializando.
Se forma también en este campo junto a Josefina García Araez de la RESAD de Madrid y en el “I Curso de Verso para Actores” organizado por la CNTC teniendo como profesores entre otros a Fernando Fernán Gómez, Emilio Gutiérrez Caba y María Jesús Valdés.
Posteriormente sigue su formación en el Teatro de la Abadía de Madrid donde estudia con Agustín García Calvo, Javier Sánchez, José Luis Gómez, Mar Navarro, Joanna Merlin…
También ha aprendido de maestros como Arnold Taraborrelli en el campo del gesto, Bob Mc Andrew en el audiovisual, Concha Doñaque y Vicente Fuentes de voz y José Masegosa, Manuela de Águeda y Julio Pardo de canto.

Como especialista en verso ha trabajado en Margarita la Tornera yVeladas de Leyenda ambas de José Zorrilla, dirigidas por Juan Polanco, así como en el espectáculo Primer Aviso, espectáculo poético sobre textos de García Lorca.
En 2009, 2010 y 2011 fue también la directora de verso de Don Juan enAlcalá de José Zorrilladirigidos por Juan Polanco, y en 2010 impartió un curso monográfico de sobre el verso en “Don JuanTenorio”.
En los años 2011, 2012 y 2013 fue la directora de La Academia del Verso de Alcalácentro especializado en la enseñanza del Teatrodel Siglo de Oro donde impartía la asignatura de verso. A lo largo de estos tres años trabajó el verso en los montajes de Los Empeños de una Casa de Sor Juan Inés de la Cruz, La discreta Enamorada/DoñaFrancisquita de Lope de Vega y Los Locos de Valencia de Lope de Vega con la “Compañía de La Academia del Verso” dirigida por Juan Polanco.
A lo largo de 2014 tomó parte en Al Filo de Lope espectáculo a partir de escenas de diferentes obras de Lope de Vega, Pankreas obra de Patxo Telleria en su versión en euskera, idioma que también domina, y dirigida por Jokin Oregi y El Mágico Prodigioso de Calderón con dirección de Karina Garantivá para la compañía Primas de Riesgo.
En 2015, en Pabellón Nº 6 de Bilbao Juan Polanco monta Don Juan Tenoriode Zorrilla y vuelve a contar con ella como maestra de verso.
En 2016 trabaja para el Teatro de La Zarzuela en la zarzuelabarroca “El imposible mayor en amor, le vence amor” de Sebastián Durón bajo ladirección de Gustavo Tambascio, estando bajo su responsabilidad la dirección del verso.
En 2018 firma la dirección de verso del espectáculo No hay burlas con el amor de Calderón, estrenándose en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro.
En el año 2012 colaboró con la Compañía Nacional de Teatro Clásico como miembro del comité de selección para la formación del nuevo elenco de la compañía.
Desde el 2016 dirige en Madrid Aula de Verso, espacio de experimentación para actores, autores y directores de escena, teniendo una actividad permanente a lo largo de todo el año lectivo. En Aula de Verso se realiza un trabajo de formación así como deinvestigación y experimentación de nuevas posibilidades de interpretar el verso.
Además imparte cursos sobre la interpretación y expresividad del verso y habla escénica en Madrid en Arte4 Estudio de Actores, Estudio de Juan Codina, Bululú 2120 Escuela de Actores, Escuela de Teatro Musical Coral Antón, AISGE, Unión de Actores y Actrices y también en Pabellón nº6 Arte Eszenikoak de Bilbao, EAB Sindicato de Actores Vascos en Donostia, AISGE de Donostia, Festival de Teatro Clásico de Olite, ESAEM de Málaga…
En el año 2018 fue invitada por El Teatro Nacional de Ecuador para impartir un curso intensivo sobre “El verso en Fuenteovejuna” de cara a un futuro montaje de la obra de Lope de Vega.

Como actriz ha trabajado junto a Nuria Espert, José Luis Gómez, Irene Papas, Natalia Menéndez, Ignacio García, José Pedro Carrión, Julieta Serrano, Esperanza Roy, Jesús Castejón, Jaime Blanch, Jacobo Dicenta, Gerardo Malla… en obras como Yerma de Lorca, Medea y Las Troyanas de Eurípides, El señor Puntila y su criado Matti de Bertolt Brecht,Faustode Goethe, La ratonera y La visita inesperada de Agatha Christie, El Auto de las Plantas y La devoción de laCruz de Calderón, Un bobohace ciento de Solís y Rivadeneira,La Venganza de don Mendo de Muñoz Seca,La Alondrade Anouilh, ¿Quién teme aVirginia Wolf?de Edward Albee,Las Cuñadas de Michael Tremblay… Por esta última recibió el “Premio Unión de Actores 2008” a la mejor Actriz de Reparto.
De teatro musical podemos destacar Sonrisas y Lágrimas y My Fair Lady ambas dirigidas por Jaime Azpilicueta, las zarzuelas Las Bribonas dirigida por Amelia Ochandiano así como La Gran Vía… esquina Chueca dirigida por Paco Mir para el Teatro de la Zarzuela de Madrid, Te quiero, eres perfecto…ya te cambiaré dirigido por Esteve Ferrer, “PREMIO MAX 2000” al Mejor Espectáculo Musical, Bohemiosdirigido por Miguel Narros así como una adaptación musical de Asamblea de las Mujeres de Aristófanes dirigida por John Strasberg.
En televisión ha tomado parte en más de treinta series como Go!azen, Centro Médico, Tierra de Lobos, La Duquesa, Somos Cómplices, Goenkale, Hospital Central, Motivos Personales, Aída, Los hombres de Paco, Aquí no hay quién viva, El internado, Cuenta atrás, Policías…
También fue la presentadora del concurso de TVE El Rival másdébil.

FORMACIÓN ACADÉMICA

-Licenciatura en Teatro. IUDET (2001-2006)
-Máster Oficial en Estudios Teatrales. UAB (2010-2011)
-Postgrado en Teatro terapéutico. ISEP (2012)
Cursos/Talleres
-Preparación al Casting con Andrés Cuenca. Actores Madrid 2018
-Dicción castellana, con Raquel Carballo.
-Actriz de Doblaje con Laura Manzanedo, Barcelona 2014
-El camino del Artista y El Camino del Artista en acción. Coordinados por Chechu García, 2013-2014
-Laboratorio teatral del Projecte Vaca 2013, con Consuelo Trujillo, Barcelona
-Formación Gestalt Intitut Gestalt de Barcelona, 2011-2015
-II Congreso Nacional de Terapias Artístico Creativas, Zaragoza 2011. España.
-“Mucho Gusto Soy mi Máscara”. Taller teórico‐vivencial orientado a la investigación Escénica y Psicodramática utilizando la máscara como objeto expresivo básico. Escuela Venezolana de Psicodrama 2010
-“Entrenamiento de los estados a partir de la voz y el cuerpo”. Dictado por Federico Ortega (Argentina) Centro Cultural Chacao. Caracas-Venezuela 2009
-Curso de conceptos básicos de psicología Jungniana. Centro de Estudios Jugnianos. Caracas- Venezuela 2009
-Formación en Psicodrama. Escuela Venezolana de Psicodrama. Nivel Directores Caracas- Venezuela 2007-2010
-VII Seminario para la superación del Actor. Grupo Laboratorio El Rayo Misterioso. Rosario-Argentina 2008
-Taller dictado por Frank Castorf –Volksbühne Berlín. Goethe-Institut. Caracas-Venezuela 2008
-Taller de Dramaturgia dictado por Elio Palencia. Monte Ávila Editores. Caracas- Venezuela 2008

ACTRIZ/ TEATRO – Dirección – Rol
“CAFE” monólogo teatral – Irina Dendiouk – Protagonista
“El Show debe Continuar” Microteatro – Aileen Celeste – Co- Protagonista
“A 2.50 la Cubalibre” – Robert Chacón – Reparto
“7 Empleos y una Canción China” Microteatro – Irina Dendiouk – Protagonista
“Hechos Furiosos” microteatro – Nathalia Paolini – Claudia
“Las Cosas que ellas dicen” Creación colectiva – Pedro Ortega – Reparto
“Donde el viento hace Buñuelos” – Sergio Naranjo – Co-Protagonista
“Baño de Damas” – Roberto Urbina – Reparto
“El Jardín de los Cerezos” – Juan Souki – Varya
“Cuentos de guerra para dormir en paz” – Jesús Carreño – Reparto
“Lo que Kurt Cobain se llevó” – Jesús Carreño – Co- Protagonista
“Las Mujeres de José Gabriel” . Luis Domingo González – La sietecueros
“Pluma y la tempestad”” – Costa Palamides – Pluma/ Obrera
“La casa nueva” – Ludwig Pineda – Meneghina
“Bodas de Sangre” – Saúl Arocha – Luna

CINE y TV – Productora/Dirección – Rol
“Como pez en el agua” cortometraje – Carlos Granero – Protagonista
“Ya veremos” Cortometraje – José Naranjo – Reparto
“Necesito una Amiga” Serie dramática – Venevisión Plus – Varios
«Por un polvo» Largometraje – Carlos Malavé/Rodando films – Enfermera/ reparto
“Postales de Leningrado” Largometraje – Mariana Rondón/SUDACA Films – Guerrillera Urbana/ reparto

DIRECCIÓN TEATRAL – Compañía/Ciudad – Año
“Relatos Borrachos” – Dar Arte Producciones/Barcelona – 2016
“Un Cuento de Desamor” Microteatro – Microdegustación teatral/ Barcelona – 2016
“M.I.E.R.D.A” – Volan Teatre/ Barcelona – 2014
“Necro-Lógica” – Volan Teatre/ Barcelona – 2013
“Sexulas” – Volan Teatre/ Barcelona – 2012
“Cabaret Bolero” – Abrapalabra Teatro/Barcelona – 2011
“El Final del Juego” – Pentadrama// Caracas – 2007

DRAMATURGIA – Estreno/ Lugar – Año
“Un Día feliz” – No – 2017
“Certificato di Nascita” – No – 2016
“Hechos Furiosos” Monólogo+ versión Microteatro – Si/ Barcelona – 2013
“15 años tiene mi amor” Microteatro – No – 2013
“Un viaje al futuro” Microteatro – Si/ Girona/ Guayaquil/ Florida – 2014
“M.I.E.R.D.A: Mientras intento Escenas y Recuerdos de Amo – Si/ Barcelona (Participante en
el Talent Madrid 2013 y la 19 Mostra de Teatre de BCN 2014) – 2014
“Necro- Lógica” – Si/ Barcelona/ Caracas/ México – 2012
“El Final del Juego” – Si/ Caracas – 2007

• Doctorado en Musicología, Universidad Complutense de Madrid (2012).
• Licenciado en Historia y Ciencias de la Música, UCM (2005).
• Profesor Superior de Piano, Conservatorio Padre Antonio Soler, San Lorenzo de El Escorial (2003).
• Profesor de Solfeo, Teoría de la Música, Transposición y Acompañamiento (plan de estudios 1966), Conservatorio Padre Antonio Soler (2002).
• Primer ciclo de la licenciatura en Arquitectura, Universidad Politécnica de Madrid (2002).
• Formación complementaria: cursos del Programa de Música de la City University of New York, curso de Ética de investigación con sujetos humanos (Collaborative Institutional Training Initiative, EEUU), curso de Técnico editor (Grupo Teide), curso de Diseño web adaptativo (MSL Formación).

Universidad

• Redactor de contenidos, Universidad Alfonso X el Sabio (desde 2015).
• Colaborador honorífico del Departamento de Musicología de la Universidad Complutense (desde 2014).
• Personal Docente e Investigador, UCM (2007-2011).
• Visiting scholar en la Foundation for Iberian Music. Graduate Center, City University of New York (2009).

Colaboraciones con entidades científicas y académicas

• Secretario de la Junta Directiva de SIbE – Sociedad de Etnomusicología (desde 2014).
• Tesorero de la Joven Asociación de Musicología de Madrid (desde 2015).
• Coordinación y organización de congresos (desde 2010).

Otros:

• Clases particulares de piano, análisis musical, historia de la música y lenguaje musical (desde 2006).
• Editor y maquetador de documentos impresos y electrónicos (Fundación Juan March, EMC y otras empresas; 2012-2014).
• Catalogador de archivo de partituras. Instituto Complutense de Ciencias Musicales, Madrid (2007-2013).

• Participante habitual en congresos y seminarios de alcance nacional e internacional (desde 2006).
• Coautor, junto a Jaime Bajo, de La vida no se detiene: Una crónica del ska en España. Lérida: Milenio, [pendiente de publicación en 2015].
• Miembro del grupo de investigación «Música popular urbana en España y Latinoamérica», UCM (desde 2010).

Ha dirigido espectáculos de teatro y música como:
• La Orquesta de Improvisación Soundlooping (Buenos Aires 2012-2013).
• Soundlooping Madrid(Madrid 2014-actualmente).
• Soundlooping Perú(Lima) Diciembre 2014- enero 2015).
• Obstinato(marzo 2015).
• El Musical Improvisado(febrero 2016-actualmente).
• Familia (noviembre 2016 -diciembre 2016).
• Una Buena Abogada– microteatro (febrero 2017).
• Síndrome Musical(junio 2017, escrita y dirigida por Raúl Beatmac).
• Mundos Posibles(diciembre 2017, escrita y dirigida por Raúl Beatmac).
• Director Musical de la gala de presentación del FESTIVAL FRINGE 2014 en el Matadero Madrid.

En 2017 actúa en la obra Orgasmos en el Teatro Gran Vía de Madrid.
Desde 2013 es miembro del equipo de PROEXDRA (Asociación de Profesores por la Expresión Dramática en España), en el que participa como profesor de improvisación, teatro y música, además de impartir talleres de teatro en AISGE.

Tiene una amplia experiencia musical en bandas de jazz y otro tipo de formaciones musicales, así como solista en estilos menos propios de improvisación, donde ha continuado conjugando las técnicas de impro. Todo ello haciéndolo durante años a lo largo de varios de los festivales españoles, portugueses, brasileños e ingleses, así como mediante la colaboración en compañías de improvisación teatral como Jamming o Impro Madrid.

Pasa un año y medio estudiando técnicas de improvisación en jazz en la Universidad Janus Pannonius de Pécs (Hungría) y dos años en Inglaterra trabajando como instrumentista y guitarrista de jazz en varias orquestas, dentro del sello discográfico Carbon Logic.

• LICENCIADO en ARTE DRAMÁTICO (especialidad INTERPRETACIÓN), por el INSTITUT DEL TEATRE.BARCELONA. 1999-2006.
• CANTO: – CLASES PARTICULARES con SUSANNA DOMÈNECH (1999-2010), DANIEL ANGLÈS (2004-06) y ELVIRA PRADO (1998).

•MEMORY. Escola de Dansa, Teatre i Musical. Dirección: Àngels Gonyalons.
Entre el curso 2006/07 y el 2015/16.
PROFESOR DE: TÉCNICA DE CANTO
CANTO PARTICULAR
INTERPRETACIÓN
INTERPRETACIÓN DE CANCIONES
TALLERES DE TEATRO MUSICAL
COMMEDIA DELL’ARTE

Desde el curso 2008/09 hasta el 2015/16: JEFE DE ESTUDIOS

•OPERACIÓN TRIUNFO. LA ACADEMIA
Dirección: Nina.
TELE 5. GESTMUSIC
COACH VOCAL y de INTERPRETACIÓN
BARCELONA. 2011

•TEATRO FERNÁN GÓMEZ
Curso de INTERPRETACIÓN DE CANCIONES, específicamente orientado para alumnos de la RESAD, coincidiendo con la programación en MADRID del
espectáculo OJOS VERDES. Miguel de Molina in memoriam.
MADRID. 2011

•UAB (Universidad Autónoma de Barcelona)
Profesor de TÉCNICAS TEATRALES APLICADAS A LA COMUNICACIÓN, materia del MÁSTER EN LIDERAZGO
PARA LA GESTIÓN POLÍTICA.
BARCELONA. 2010, 2011 y 2013

•EL TIMBAL. Centre de formació i creació escènica
Dirección: Mireia Font
Profesor de COMMEDIA DELL’ARTE
BARCELONA. 2007

•TRACART. Aula d’Activitats Teatrals
Dirección: Montse Obrador y Salvador Cuéllar
Profesor de VOZ y TEATRO DE CALLE
VILANOVA I LA GELTRÚ. 2007

•AULES. Escola d’Arts Escèniques
Dirección: Daniel Anglès
BARCELONA.
Entre el curso 2003/04 y el 2008/09 PROFESOR DE: CANTO PARTICULAR
INTERPRETACIÓN
TALLERES DE TEATRO MUSICAL
COMMEDIA DELL’ARTE

ACTOR:

TEATRO
· TOM SAWYER SUPERDETECTIVE (musical) (gira 2017)
Dirección: Miquel Agell. LAZZIGAGS PRODUCCIONS
· TRILOGIA MOZART (musical) (gira 2016)
Dirección: Gemma Beltran. DEI FURBI
· HOMES FOSCOS (musical) (BARCELONA, El Maldà 2016)
Dirección: David Pintó. BOHEMIA’S PRODUCCIONS
· MAR I CEL (musical) (BARCELONA, Teatre Victòria 2014-2015)
Dirección: Joan Lluis Bozzo. DAGOLL DAGOM
· ROMANCE DE CURRO ‘EL PALMO’ (musical) (BARCELONA, Teatre Grec 2014)
Direcció: Jaume Villanueva. FESTIVAL GREC 2014
· TAN BONICA AQUESTA NIT (musical) (BARCELONA, La Seca Espai Brossa 2014)
Dirección: Xavi Casan. LA BARNI TEATRE
· L’ANIMAL QUE PORTO A DINS (musical) (BARCELONA, Círcol Maldà 2013)
Direcció: Marc Vilavella. LA BARNI TEATRE
· LE LLAMAN COPLA (musical) (BARCELONA, Nau Ivanow 2012, Versus Teatre 2013, TGB 2013)
(MADRID, Teatro Fernán Gómez 2012)
Dirección: Marc Vilavella. LA BARNI TEATRE
· LA FLAUTA MÀGICA. Variacions Dei Furbi (musical) (BARCELONA, La Seca Espai Brossa 2013 y 2018)
Dirección: Gemma Beltran. DEI FURBI
Premio Max 2014 al mejor espectáculo musical
· EL PROJECTE DELS BOJOS. Una utopia musical. (musical) (BARCELONA, Almeria Teatre 2011)
Dirección: Marc Vilavella. LA BARNI TEATRE
· ASUFRE! (BARCELONA, Teatre Tantarantana 2010, Capitol 2011, Biblioteca de Catalunya 2011)
Dirección: Gemma Beltran. DEI FURBI
1r premio del Festival de Directoras de Escena de Torrejon de Ardoz 2011
· HOMES DE SHAKESPEARE (gira 2008-2009, BARCELONA, Biblioteca de Catalunya 2011)
Dirección: Gemma Beltran. DEI FURBI
· MAMMA MIA! (musical) (BARCELONA, BTM 2007-2008)
Direcció: Paul Garrington. STAGE ENTERTAINMENT
· OJOS VERDES. Miguel de Molina in memoriam (musical) (BARCELONA, Brossa Espai Escènic 2007 y 2009, La Seca Espai Brossa 2012-2013 i 2013-2014) (MADRID, Teatro Fernán Gómez 2011)
Dirección: Marc Vilavella. LA BARNI TEATRE
Premio al Mejor Actor Protagonista en los Premios de Teatro Musical 2010 de Madrid.
· GAUBANÇA (Commedia dell’Arte) (gira 2007)
Dirección: Gemma Beltran. DEI FURBI
· BALANSIYYÀ (musical) (VALENCIA, Teatre Principal 2006)
Dirección: Carlos Veiga. MEC SPONSORSHIP
· TOCATA I FUGA (Commedia dell’Arte) (gira 2006)
Dirección: Gemma Beltran. DEI FURBI
· PIPPI LANGSTRUMP (musical) (BARCELONA, SAT 2005-2006)
Dirección: Teresa Devant. LAZZIGAGS PRODUCCIONS
· SER UN ALTRE (BARCELONA, Sala Luz de Gas 2004)
Dirección: Jordi Faura. MOSTRA DE TEATRE EMERGENT
· DIVERTIMENTO (Commedia dell’Arte) (BARCELONA, Grec 2003, Espai Escènic Joan Brossa 2003-2004)
Dirección: Gemma Beltran. DEI FURBI
· SCHERZO (Commedia dell’Arte) (BARCELONA, Espai Escènic Joan Brossa 2002-2003)
Dirección: Gemma Beltran. DEI FURBI

TELEVISIÓN

· LA RIERA.
TV3. Capítulos 824 i 825. Dirección: Esteve Rovira (2014)
· MARHABA. Diaris de viatge
La Xarxa. Dirección: Sergi Cervera (2012)
· PORCA MISÈRIA
TV3. Capítulos 7 i 8 (4a temporada). Dirección: Joel Joan (2007)
· VIII edición PREMIOS MAX
Col.laboración con El musical més petit. Director: Daniel Anglès. Director de la gala: Sergi Belbel (2005)

CINE

· MARHABA. Largometraje.
Dirección: Sergi Cervera. (2013)

DOBLAJE
· Doblaje de canciones de dibujos animados para FILMTEL.
Dirección: Daniel Anglès. (2003-2010

DIRECTOR

· AQUESTS CINC ANYS (THE LAST FIVE YEARS) (musical)(BARCELONA, El Maldà 2018). ORIGEN PRODUCCIONS
· DESPERTAR DE LA PRIMAVERA (SPRING AWAKENING) (musical) (BARCELONA, TGB 2016-2017)
ORIGEN PRODUCCIONS
Premios como mejor director y mejor musical de pequeño formato en los Premios de Teatro Musical 2017 de Madrid. Premio como mejor director en los Broadwayworld Spain Awards 2017.
· L’ANIMAL QUE PORTO A DINS (musical) (BARCELONA, Círcol Maldà 2013)
LA BARNI TEATRE
· LE LLAMAN COPLA (musical) (BARCELONA, Nau Ivanow 2012, Versus Teatre 2013, TGB 2013)
(MADRID, Teatro Fernán Gómez 2012)
LA BARNI TEATRE
· EL PROJECTE DELS BOJOS. Una utopia musical. (musical) (BARCELONA, Almeria Teatre 2011)
LA BARNI TEATRE
· OJOS VERDES. Miguel de Molina in memoriam (musical) (BARCELONA, Brossa Espai Escènic 2007 y 2009, La Seca Espai Brossa 2012-2013 i 2013-2014) (MADRID, Teatro Fernán Gómez 2011)
LA BARNI TEATRE
Premio al Mejor Actor Protagonista (Marc Vilavella) y Mejor Actor Secundario (Albert Mora) en
los Premios de Teatro Musical 2010 de Madrid.
· CARTES D’AMOR de A.R.Gurney (BARCELONA, Sala Vivaldi 2005)
KAVE KANEM
· ALQUIMIA TEATRE. Compañia de animación especializada en ferias medievales (2002/2003).
· ÍNTIMS 6.0 (musical) (BARCELONA, Cafè Teatre Llantiol 2001).
KAVE KANEM

Ayudante de dirección:

· CASI NORMALES (BARCELONA BARTS, MADRID LA LATINA 2017-2018)
Dirección: Luís Romero. NOSTROMO LIVE
· UNA RONDA, (BARCELONA, Versus Teatre 2015).
Dirección: Josep Costa. MEMORY PRODUCCIONS
· LA AFRICANA, (BARCELONA, Teatre Lliure-Assaig obert 2007).
Dirección: Joan Morillo. TEATRE LLIURE
· SHERLOCK HOLMES I EL CLUB DELS PÈL-ROJOS (musical) (BARCELONA, Jove Teatre Regina 2007).
Dirección: Teresa Devant. LAZZIGAGS PRODUCCIONS

• 2001/2002 Curso de Maquillaje artístico, en la escuela Stick Art Studio.
• 1999/2001 Módulo de Caracterización, de dos años en I.E.S. Salvador Seguí
• 1994/1999 B.U.P y C.O.U, I.E.S. Alzina

Formación complementaria:

• 2007 Curso de Peluquería de época impartido por Lupe Montero
• 2003/2004 Curso de Estética, en la escuela Vipassana
• 2003 Curso de peluquería para maquilladores en Hazmeguapa
• 2001 Cursillo de extensiones

Teatro:

• Compañía nacional de teatro clásico (CNTC) (Enero 20081 Marzo 2013). Dpto. Maquillaje en el Teatro Pavón y gira por España para las producciones:
  «El lindo Don Diego»
  «Las Bizarrías de Belisa»
  «El pintor de su deshonra»
  «El condenado por desconfiado»
  «El alcalde de Zalamea»
• Teatro de la Zarzuela (Enero 20081 Febrero 2013). Dpto. Maquillaje en el Teatro de la Zarzuela.
  «Alma de dios/Reina mora»
  «La chulapona»
  «El gato montés»
  «Los sobrinos del capitán Grant»
  «El niño judio»
  «Doña Francisquita»
  «Los diamantes de la corona»
  «La Gran Vía … esquina a chueca»
  «La Tabernera del puerto»
• Centro Dramático Nacional (CDN) (Noviembre 2009 / Enero 2010). Dpto. Maquillaje en el Teatro María Guerrero.
  “Bodas de sangre”
  «Si, pero no lo soy»
• Teatro Real (Octubre 2005 / Julio 2011). Dpto. Caracterización: maquillaje, peluquería y posticería en las siguientes óperas: “Tosca”
  «Luisa Miller»
  «L’elixir d’amore»
  «Diálogos de Carmelitas»
  «Luisa Fernanda»
  «Il tutore Burlato»
  «Don Pasquale»
  «Thannhäuser»
  «Ballet Stuttgart»
  «Rigoletto»
  «Los cuentos de Hoffmann»
  «Wozzeck»
  «Cavallería Rusticana»
  «Il pagliacci»
  «Il trovatore»
  «El viaje a Simorgh»
  «La pierta del paragone»
  «El amor de las tres naranjas»
  «Madamme Butterfly»
  «Il ritorno de Ulise in patria»
  «El rapto del serrallo»

Musicales:

• » El último jinete” (Noviembre 2012 / Enero 2013). Dpto. Maquillaje y peluquería en los Teatros del Canal.
• «Shrek» (Agosto / Octubre 2011). Dpto. Maquillaje y peluquería para la compañía Theatre Properties, en el Teatro Nuevo Apolo.
• «Peter Pan» y «Annie» (Enero / Abril 2011). Dpto. Maquillaje y peluquería para la compañía Theatre Properties, en el Teatro Nuevo Apolo.
• «Forever King of Pop» (Septiembre / Octubre 2010). Dpto. Maquillaje y peluquería en gira por España.
• «Peter Pan» (Julio / Agosto 2010). Dpto. Maquillaje y peluquería para la compañía Theatre Properties, en gira por México.
• «Aladín» (Agosto 2008 / Enero 2009). Dpto. Maquillaje y peluquería para la compañía Theatre Properties, en gira por España.
• «La bella y la bestia» (Octubre 2007 / Enero 2008). Dpto. Caracterización: maquillaje, peluquería y fabricación de prótesis para la empresa Stage entertaiment.

Televisión:

• LA SEXTA. La Sexta noche – Actualmente –
• TVE 1
  Serie “Amar en tiempos revueltos” – Noviembre 2011 – (refuerzo peluquería)
  Serie “Herederos” – Octubre 2007 (refuerzo) – Empresa CUARZO Producciones
  Gala Bisbal” – Septiembre 2006 – Empresa BAI Promoción
  Programa “El conciertazo” – Temporada 2006 – Empresa BPA
• PRODUCTORA COOL
  Revista Woman – 2005- Maquillaje y peluquería para sesión fotográfica.
  El Corte Inglés – 2004- Maquillaje y peluquería para spot publicitario.
• PRODUCTORA FACTOR ROJO
  Credit Services – 2004 – Maquillaje, peluquería para spot publicitario.
• PRODUCTORA LOGIC VIDEO
  Minutos Warhol – 2003 – Maquillaje y peluquería para programa piloto destinado a ser comprado en televisión.
• PRODUCTORA BRU & ROS:
  Pikolin -2003 – Maqueta video presentación. Spot para agencia Lorente.
  Kenwood -2003 – Video presentación, a nivel nacional e internacional.
  Video clips musicales – 2002-
• FLAIX TV
  Maratón 24 horas en antena , maquillando a invitados y presentadores.
• TELEVISIÓN DE BARCELONA (BTV) – 2002-
  Maquillaje de presentadores/as antes de su puesta en escena.

Eventos:

• VODAFONE (Julio 2012 y Septiembre 2012) Stand Vodafone BBK Festival y Mtv Music.
• STAGE LINE & LAUKROM (2004 / 2005). Demostraciones de maquillaje para la firma, por toda España.
• PRODUCTORA PRIMER PLANO (2004 / 2005). Profesora de maquillaje y efectos especiales, en proyecto de campamento cinematográfico.
• COSMOBELLEZA 2004: D’Orleac – 2004 – Demostración de maquillajes para la firma de cosméticos D’Orleac.

Fotografía

• Fotógrafo Javier Sardá (2003)
  – Banco Vitalicio Maquillaje, peluquería y estilismo, para sesión fotográfica.
• Fotógrafo Enric Aromí: (2003)
  – Cosmetología Fotografías revistas de belleza y salud.
  – La Maquinista Fotografía Primavera-Verano del centro comercial «La Maquinista».
  – Smart Impresión Fotografías de publicidad de Smart Impresión.
• Trabajos realizados con el fotógrafo Enric Monte:
  – Ajuntament de Vilanova -2003 – Fotografía promocional.
  – Iniciativa per Catalunya -2003 – Fotografías para spot electoral.
  – Generalitat de Catalunya -2003 – Fotografías para spot.
• Cine:
  Ouija (2003). Ayudante de maquillaje, peluquería y efectos especiales. Productora: Eleven Dreams. Director: Pedro Ortega. Director de fotografía: Gaizka Bourgeaud

Compagina su trabajo como maquilladora con el ámbito de la enseñanza en diferentes escuelas de actores y modelos.

»Uno de los objetivos prioritarios del maquillaje para actores  es mejorar la autoestima. Se trata de mejorar la imagen que tenemos de nosotros mismos, empezando por el cuidado externo, y también siendo conscientes de cómo somos vistos a través de los demás.

Con el maquillaje damos a nuestro rostro y cuerpo un aspecto distinto, ayudamos a crear el personaje y contribuimos a su representación aproximándonos lo máximo posible a la apariencia física y a las exigencias del guion.

El maquillaje puede llegar a transformar los rasgos del actor y cambiar completamente su rostro, dependiendo del personaje que tenga que representar y así ayudar a su interiorización.

Gracias al maquillaje y a los cuidados de la piel, podemos resaltar partes positivas de nuestro rostro y cuidar nuestro aspecto físico para poder mejorar la imagen externa tan relacionadas al auto concepto y a la autoestima.

El maquillaje es una herramienta artística, dónde también la creatividad tiene un papel muy importante a la hora de salir a escena.

Todos los conocimientos adquiridos en el taller, los podrán poner en práctica los alumnos tanto en su día a día, como en su trayectoria profesional».